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現在是亞仁時代!無法定義的魅力集合體:劉亞仁(유아인)

6/13/2017



韓國影視圈向來不乏才貌兼優的演員,但要問起我心中的第一位,絕對會說是 劉亞仁(유아인)。
有著「千萬演員」「國民叛逆兒」「影帝插班生」 「韓國James Dean」等眾多稱號的亞仁,並不是大眾所認知的第一眼美男,亞洲特色的丹鳳眼,明顯的大小眼、突出的厚唇和屁股下巴,相較清一色雕刻花美男,顯見不平衡的衝突魅力,也增添其作為演員的角色可塑性,成為韓國「1%的可以演好社會底層,又可以演好社會上層的演員」。而就如同他的臉孔,曖昧與混亂的集合體,劉亞仁兼具反叛與純真的兩極特質,時而尖銳時而圓融,時而細膩時而爽直,他可以是性感的化身,也可以擁有少年般的青春健氣,不只是粉絲,就連亞仁都難以定義自己,而這種不明確也讓人越發好奇,並在越瞭解中越陷入其魅力。

劉亞仁,本名 嚴弘植(推特/ IG

在演員的道路上,劉亞仁不追求會讓自己走紅的作品,而是專挑一些同齡人所難以演繹,叛逆出格、出人意料的非主流,所謂「能打動人心的作品」,成為獨樹一格的「劉亞仁式選擇」,因此演出的作品雖然不見得收視開紅盤,卻總有一定的品質保證。這個無法被定型的影視變色龍,就此累積了各色不同種類體裁的影劇作品,並讓大眾通過他的演出感受到這股魔性般的魅力。



說實話,在《成均館緋聞》後,同檔演員各個成為大勢、星路看漲,唯有亞仁在其後的作品《時尚王》《張玉貞:為愛而生》顯得不溫不火,讓我對他的關注在追完所有早期作品後(文章連結),慢慢的平淡下去。然而,劉亞仁終究是可以再度讓人驚奇的,以2014年的《密會》為前哨,2015年大爆發出演電影《老手》《思悼》,並ㄧ舉拿下青龍獎影帝榮耀(以及當年幾乎每個大獎),擠身一線演員勢不可擋,其後《六龍飛天》更是獲得高收視率,宣告「亞仁時代」正式來臨。

劉亞仁獲得青龍獎影帝、百想藝術大獎視帝



2014:密會(밀회)


2014年的《密會》根據《東京鐵塔》改編,以相差20歲、身份地位懸殊的不倫師生戀為題材,要不是劉亞仁,差點就錯過這一部好作品了。擁有電影般的質感與藝術語言,不論鏡頭、情節與配樂都別具一格,可以說是韓劇中難得一見的高水準作品。



劉亞仁ㄧ改叛逆兒形象,在劇中飾演純真羞澀的20歲少年李善宰,在草根純情感性之中,又散發雄性費洛蒙滿滿的年輕朝氣,上一秒還渾身顫抖著捂臉哭泣,下一場戲又來個直球告白,和凍齡女神金喜愛對戲演技毫不遜色,兩人皆展現出情感深度與力量,火花十足。整部戲充滿了性感的魅惑(a.k.a 色氣滿滿),不論是充滿激情高潮 的四手聯彈、如同電影敘事的空景床戲,都讓觀眾也跟著悸動不已。劇中常常將演出歌曲完整播送,卻絲毫不會讓人不耐煩,甚至隨著男女主角的表情演技為之情緒起伏,沈醉在音符之美中,並在歌曲結束時一同嘆息、拭淚。尤其是兩人一同聆聽Billy Joel 「Piano Man」的那場戲,讓我也跟著哭到崩潰,感動不言而喻。



《密會》從頭到尾小心翼翼、一氣呵成,以不倫禁忌包裝當代人生寓言,在社會階級對立與人性衝突中,對觀眾拋出了質問:『因為慾望將自己變成奴隸?亦或做自己真正的主人,度過有價值的人生?』通過追求精神充盈與靈肉交融,在罪惡之中開出可貴的純潔之花。而最讓人讚賞的,《密會》寫下了為主題畫龍點睛的開放式結局,得以安心沈睡的惠媛與說著『我出門了』的善宰,惆悵得讓人心痛難耐,卻又充滿延續未來的美好生命力,與重新面對現實的希望。


《密會》可以說是劉亞仁從出道至今演技風格的展示,從《我們沒有明天》開始到《格鬥少年菀得》《強哲》,多是在逆境中頑強掙扎,又還保留著純粹和溫暖的少年角色,以「青春的icon」作為目標,為執抝、不安、躁動、無所畏懼、擁有成熟姿態的年輕人們,做了最為鮮明的演繹,被評論為影壇「最能展現青春面孔」的代表演員。『《密會》是我目前拍過作品中最接近完美的』,通過這部娛樂與藝術性兼具的作品,劉亞仁將過去生活的每個瞬間做了總結,釐清答案並交出了漂亮的作業,如同吳惠媛「成為一個內心清淨自由的人」,得以無所負擔的全心投入之後的兩個強烈角色,邁入演藝生涯的另一個起點。

(是說不知道是否姐弟戀演得太好,之後跑去接了個《按讚情人》,也是首度挑戰愛情喜劇。)



2015:老手(베테랑)、思悼(사도)



2015年劉亞仁出演了《柏林諜變》導演柳承完的新作《老手》(台譯:辣手警探),在片中飾演富二代趙泰晤,一個純粹的反派。似乎完全沒在擔心自己的形象,劉亞仁首次的邪惡大反派挑戰大獲好評,看過的無不恨得牙癢癢(完全忘記他是愛的亞仁 ),其中一句「真讓人無語 (어이가 없네)」的台詞和毒辣眼神更是一砲而紅,成為韓國各大綜藝節目相繼翻玩的梗。值得一提這部戲和《密會》拍攝的檔期有重疊,劉亞仁在李善宰和趙泰晤兩個兩極人格中交替自如,更顯見功力。

《老手》
持續朝著性格演員邁進的亞仁,在接下來的《思悼》中,同樣以狂人之姿橫空出世:飾演朝鲜歷史上著名被關在米櫃餓死的「思悼世子」。由《王的男人》李俊益導演重新詮釋眾所周知「壬午禍變」,這個百年前最為慘烈的家庭悲劇,橫跨王室三代的悲歡離合,堪稱當年度的最佳韓影,也是韓國古裝史劇的集大成之作,情感隱忍飽滿而濃烈,不論敘事、台詞、配樂、演員皆堪稱一流(文瑾瑩相對差了些),把東方倫理與美學做了進一步昇華(結尾的扇舞真心讚)。在片中挑大樑的劉亞仁與超級影帝宋康昊交鋒,演技能量爆表,將父子之間的矛盾刻畫得淋漓盡致,甚至以29歲後輩之姿,擊敗宋康昊ㄧ舉拿下當年的青龍獎影帝。

《思悼》
細觀片中的思悼世子,與劉亞仁或許有那麼些相似之處。同為29歲的年紀,同樣具有火一般的性格,人本主義價值和自由奔放的靈魂,即使粉身碎骨也不願改變方向。『飛向高空的箭多麼坦蕩』,劉亞仁演活了世子的瘋癲與悲凉,也再度成功詮釋了抵抗父權壓迫的青春議題(其後六龍飛天、芝加哥打字機皆有這樣的主題),『為什麼我們在生死的岔路口才互相理解?』或許搬到那樣的時代、那樣的責任高度,才造成玉石俱焚的結局,但亙古不變的世代衝突之痛,讓人在觀影之中有了深切的代入感,真實之中更顯唏噓。




2016:六龍飛天(육룡이나르샤)



相比起時裝劇,我更愛亞仁的古裝作品。繼《最強七迂》《成均館緋聞》《張玉貞:為愛而生》後,劉亞仁再度回歸小螢幕,出演長篇史劇大作《六龍飛天》,飾演「朝鮮太宗」李芳遠,並憑此拿下2016年百想藝術大賞視帝,也刷新了其演藝生涯的新高度。

六龍:鄭道傳、李芳遠、焚伊、李芳地、無恤、李成桂
《六龍飛天》以三實三虛六個人物視角,講述李氏朝鮮王朝如何開創的故事,作為愛劇《樹大根深》前傳,個人又是《善德女王》腦粉,自然是看得相當過癮,無法輕易停下(大坑無誤)。除了劇本精彩之外,人物刻畫、台詞、武打、配樂都十分出色,對許多《樹大根深》的角色以及背景有了更多更立體的了解,像是鄭道傳和密本的創立、三韓第一劍李方地,還有萌萌的武士無恤,選角完全無違和!而劇終通過年老焚伊的視角,帶到李芳遠讓位給三子李祹,並開始推展《訓民正音》,也正是延續《樹大根深》的開端。唯一可惜之處是《時尚王》後二度合作的申世景小姐,面癱女王的威力不減,兩人對戲依舊沒有火花,真是可惜了這麼一個好角色。



李芳遠在歷史上是一個極具爭議的複雜人物,雖然他力圖改革政績卓越,卻也策動兩次「王子之亂」,不惜誅殺兄弟以攫取王權。在劇中,亞仁將這個抱負不凡、野心勃勃、急躁多血質,在善與惡之間徘徊的多面角色,通過扎實的演技又向上提升了一個高度。在長達50集的劇本中,通過語調、表情的變化,細膩刻畫角色歷經長期歲月,從滿腔熱血的正直少年到弒師弒弟的孽子,『為什麼我的夢想就是野心?』從底層歷經一次次的被否定和時不我予,到頑強執抝的爬上王座,情緒跌宕起伏掌握得層次分明,展現最大化的魅力,你會因他的境遇心疼,甚至會為他的惡所傾倒。「李芳遠」可以是說劉亞仁出道以來最為豐沛的一個角色,看完這部長劇,也就能對他的演技有十之八九的認識了。


當然這部戲還有太多可以說的東西了,滿滿的感動就請自行觀劇體驗吧!




2017:芝加哥打字機(시카고타자기)


今年年初劉亞仁以堂堂之姿回應了兵役爭議,繼續在他的藝術道路上發光發熱。新作《芝加哥打字機》由《擁抱太陽的月亮》《Kill Me Heal Me》編劇打造,由亞仁和時隔13年重回小螢幕的林秀晶主演(又是個姊弟戀),以1930年代京城和2017年韓國為背景的兩段前世今生交織,現代的浪漫愛情喜劇加上前世的懸疑戲劇張力,循序漸進的敘事節奏,細膩的台詞與文學品味,都讓人倍感驚艷。在劇中亞仁分飾兩角:朝鮮獨立組織首領「徐輝英」與人氣作家「韓世宙」,時而穩重時而輕佻,時而張揚時而情深,通過收放自如的演技更顯有餘。




尤其末兩集徐輝英更是魅力大爆發,讓人在淚水模糊之中不忘感嘆,實在是太帥了!加上結局收得近乎完美,堪稱近年韓劇之最,比起戀愛放閃,更著重在主演三人的友情,關於愛、關於執念與贖罪,以及「把握當下」的主題,在自由國度盡情徜徉歡笑與淚水的我們,是多麼幸運可貴。


而除了再現「深吻」功力外,劉亞仁的時尚力也再度受到注目,除了韓世宙破格的平頭造型之外,各種常人難以消化的搭配(high heel、阿公襯衫...),據說大半都是劉亞仁的私服。面對「經常穿讓人費解的衣服」的質問,他表示自己不怎麼喜歡贊助的服裝,也討厭演員要穿正裝的固定概念,常常是和造型師共同合作,從私服當中自己挑選搭配。獨特的穿衣品味和見解,讓劉亞仁成為各大雜誌畫報的常客,也是首位單獨登上韓國《VOGUE》封面的韓國演員,除了代言外更親自參與服裝聯名設計,可以說是潮流圈所公認的時尚Icon。

<W Magazine >
<VOGUE> <ELLE> 雜誌封面
劉亞仁之"個人取向"

2014年與知名設計師品牌Nohant共同推出的副線品牌 Newkidz,其中劉亞仁親自設計、玩轉韓文字母的「Love City」系列更是大紅,成為潮流圈人手一件的必備單品,並將收益金一億韓元捐贈給韓國兒童青少年的救濟項目。劉亞仁認為捐贈不應該默默,作為有影響力的藝人應該擴大影響,『好比人們看到好的東西會爭相效仿成為流行一樣』。他也定期舉辦義賣跳蚤市場將私物捐出,作為公益捐贈回饋社會。

Newkidz Nohant「Love City」系列手稿
自稱「大眾藝術家」的劉亞仁,熱愛畫畫、寫詩,擁有特立獨行的怪咖 藝術家性格,對人生也有獨到的理解。2014年他和一群來自不同領域、志同道合的藝術圈朋友,創立藝術團體 Studio Concrete,並擔任創意總監的角色,於是除了演員劉亞仁之外,他還多了個身份:(嚴)弘植代表。Studio Concrete 除了擔任藝術經紀,幫助一些年輕藝術家度過艱難創業期 ;擔當Lucky chouette、Tom Paper等品牌的創意顧問 ; 也開展自己的時裝品牌、藝術項目,舉辦各種展覽活動、派對,致力於藝術、時尚、音樂、多媒體和流行文化的跨界結合,以「實現創作自由」為最終目標,短短三年已成為首爾代表性的創作團隊。

Studio Concrete crew

『一成不變是想像力不足之人最後的藏身之處』,劉亞仁通過自身「慾望」的驅使,不斷的思考、不斷的挑戰下一個更高水平的目標。『“學習人生就是最高的演技”這樣的階段過去後,藝術做為我個人的研究,事業開展的瞬間,對於嚴弘植或者劉亞仁都有了致命的影響... 通過演技而綻放的我可以做什麼?當觀眾都散去,最終還能帶來影響力的人究竟是怎樣的?我也會為此而苦惱。』不斷的完成著人生的課題,不斷的學習以一個成長者的身份生活著。



About Studio Concrete 
位於漢南洞,融合咖啡廳、藝廊、圖書館、工作坊於一身的複合式藝術空間。


<SERIES 1 TO 10> ver 1.“HOW DO YOU FEEL 1 TO 10?”


<SERIES 1 TO 10> ver 2. “MASTERPIECE”



<Aerospace> project



以《星艦迷航 Star Trek》等太空探險旅行電影為靈感,以向著未知的事物、想要去人類未曾涉足的地方的冒險精神,探索無邊無際的創造力和好奇心。除了在首爾時裝週期間發表一系列新品服裝外(“Fragile”等字樣靈感來自登機行李貼上的標籤),更集結團隊導演、攝影師、音樂家、設計師共同舉辦概念展覽,並由劉亞仁擔任形象短片主演。





除了青春與成長,孤獨也是劉亞仁不變的主題。他認為『演員只有自己行走的一條孤單的路』,以「孤立感」作為動力生活驅使著前進,通過表演向大眾呼喚:『請看看我』、『請聽我說』、『我就是這樣的一個人』並得到關注,以一個人的身分成為獨一無二的存在, 『我是個異類,就算不按排理出牌也希望能被理解、被認同。』(他IG自拍照常加上電影同名的#좋아해줘,完全可愛XD)



在閱讀亞仁的採訪文字時,常會找到共鳴而倍受感動。比如他看<Hedwig and The Angry Inch>、看<黑鏡>寫出的體悟,比如他堅守的價值態度。他是一個男女平等主義者,希望所有人都是平等的,『不想看到某些人因為自己的特質被冷落、被逼迫、受到傷害』。他也抨擊群眾力量的多數霸凌,『我們對於某些人是施暴者,對於施暴者所施加的暴力... 希望我們不要將自己的信念當成刀刃來使用,有過失誤的人全部都要處以死刑的話,我們的這個世界誰都不會剩下。』或許只有內心飽滿豐沛的演員,才能彰顯出如此的才氣,並且不甘平庸。



就如同「桀驁」文在信的紅壁書,劉亞仁用他的藝術家之眼來審視世界,對於政治、社會、人權議題的關注是有目共睹。他稱自己是「連世界和平都擔心的愛管閒事的人」,時常通過SNS發表自己對各種時事的看法(暴風推文), 像是Tablo的學歷偽造風波、國會選舉、朴槿惠當選、大鐘獎爭議等等,屢屢造成話題,甚至被拍到參與反朴槿惠遊行,低調的與民眾一同高舉蠟燭。一向直言直語的他(質疑記者對他的演技評論,還會嗆恩踢XD),不怕被扣上「政治化」的帽子,『大家都在政治這個系統完美支配中生活著,同時卻也把政治看成是一件非常不好的事情,是非常不負責任的國民... 連這個程度也難以做到的社會,還有這個演藝圈的體系,都非常的悲哀。』他認為人人都應該關心自己生活在怎樣的世界,與關注自己考上哪所大學、 找到何種工作一樣重要。『我覺得無法這麼做的人不是死人,就是某一部份已經死去的人。』但他也承認自己近年來已收斂圓融了許多,『要是10年前的我看到<produce101>這樣的競爭節目肯定會罵人,但如今我已接受這種模式的優點,也會開始思考如何讓偶像體系更為健全。』



從夢想成為藝人的少年到千萬影帝,劉亞仁以演員身份活動邁入了第14個年頭,不同於其他同期新生代演員,他的演藝重心完全以演戲為主,比起曝光率高的廣告代言,選擇優秀的劇本更為重要。他將演戲視為一項偉大的藝術,真摯而全情的投入,他也懂得放慢腳步,不做被人氣綁架的偶像。 『我不喜歡自己被歸類在稱做「明星」的框架裡,人們很容易被那個框架給騙了。 』『做想做的事情是「自尊」,通過它想實現的東西就是「目標」。成為韓流明星或者頂級明星不是我的目標,只是我打算去做和我有關係的事情而已。 』




曾經他是眾多急躁年輕人的ㄧ分子,在拋下一身狂傲之氣後的30歲,他不再著急把自己展示出來,顯得更加有餘了。 他明白作為一個成功的演員,首先要以人類的身份去生活著,讓慾望自然而然的產生,帶他去想要去的地方,並在釋放自我的過程中,擁有了共鳴和理解。『我真正想要的是保有好的個性、去追求很好的生活品質、有計畫的實現自已的願望。以「劉亞仁」這個人,而不是「藝人劉亞仁」的形式去過真正的生活。 』




“20代的我是青春的代表,
進入中年之後,我想要成為最自然的人。”



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2 comment

  1. 啊啊啊啊啊 原來好多年以前看到那篇介紹亞仁早期作品的那個blog,就是Koszine您啊,後來一直找都找不到, 終於在這篇文章的連結裡面重見天日(泣)當時在美國在戲院裡面看菀德,就被這個黑黝黝的「韓菲」混血印象深刻 XDD 後來看到他在自己推特上談及總統選舉,為了民主一人一票的信念吵架等等的直接大膽真摯,也在小窩抄寫創作詩,發現這人不太像韓國製造的明星,就開始發露他。K 大七年前還有七年後這兩篇都是我看過介紹嚴弘植/劉亞仁最全面的文章。 感謝K 大!

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    1. 原來是老版友~ 太感動了 <3<3

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