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Unstable Soul of Tone:穿透魂魄的另類抒唱,eAeon (이이언) [1輯 Guilt-Free]

8/01/2012



感謝Lena Park,讓我得知久違的樂團MOT(못)的主唱eAeon在今年二月發行了這張solo作品,一聽之下驚為天人,於是前陣子去韓國就把它帶了回來,反覆地聽了好幾天。在這邊想來寫一些專輯聽後心得和簡單的介紹給大家。


關於,eAeon (이이언)&MOT(못)



eAeon 本名李容賢(이용현,音譯),1977年12月生 (看不出來的年紀啊),雙人獨立搖滾樂團MOT的成員之一(另一位成員是吉他手Z.EE),擔任主唱、隊長、詞曲創作等職務。MOT(못,有池塘之意)最初是由eAeon在90年代末期創立的個人project,Z.EE在2001年加入,兩人開始以Duo的形式活動,在2004年發行了首張專輯《Non-Linear》,獲得極高的評價,一舉拿下韓國大衆音樂賞年度新人獎:2007年發行的第二張專輯《이상한 계절 (奇怪的季節)》也獲得年度最佳現代搖滾的肯定。

Cold Blood(收錄在MOT1輯'Non-Linear')

close(收錄在MOT2輯'이상한 계절')


서울은 흐림(收錄在MOT2輯'이상한 계절')

MOT的音樂就如同它的名字一般,像是一潭伸不見底的池水,越挖掘越能發現它潛藏的多姿多彩。傳統的、前衛的,電子,搖滾,POP,爵士......在各種體裁中尋找畸異的平橫點。MOT是非典型的現代搖滾,不屬於任何流派,無法將它完美定義,卻總能抓住聽者最柔軟的心。可惜的是eAeon因為聲帶損傷加上要繼續深造音樂,MOT在07年之後便停止了活動與唱片發行,讓樂迷們一陣軛腕。

▼MOT(左:eAeon 右:Z.EE)


▼ eAeon for magazines



而現在、在時隔五年後,eAeon以個人的名義發行了最新的創作專輯《Guilt-Free》,在上述MOT的音樂基調中,又加入了更多實驗性electronic的東西,將歷經幾年沈澱後更加圓潤的音樂,和更為成熟的感官書寫呈現給大眾。



關於,Guilt-Free



《Guilt-Free (無罪)》是自MOT二輯《이상한 계절 (奇怪的季節)後時隔五年的新作品,歷經四年的精心雕琢,推出後在韓網便一片好評,更有人稱它是一張「致命性的專輯」不是giriboy)。


和MOT時期的音樂相比,這張專輯有更加純粹的電子風格,濃濃的Ambient、Synth-Pop實驗性氛圍,透過0與1的合成建構,從無到有的創造「機械音樂」的虛擬世界。聽起來是複雜的、層層分疊的,充斥著不安定的危險平衡,彷彿沒有侷限;每首歌都要多聽幾次,才能好好體會其意境。雖然整張專輯都沒有使用過於沈重的節奏,卻讓人感受到一種緩緩升起的細微絕望感,和歌詞中透露出的人性黑暗面。但不知道為什麼,我反而在如此的頹廢中獲得了平和與安慰。


主打歌《Bulletproof (防彈)》作為專輯的起頭,描述了一個脆弱靈魂的渴求、在罪惡感中尋求救贖,可以說是整張專輯調性的一個縮影。全曲聽起來像是混合了多種樂器,事實上是用同一種聲音,通過時間差、節奏改變所產生出來的特殊層次,搭配eAeon幽靈般的聲線,聽起來充滿了不安定感及多方矛盾性。而副歌直線上揚、毫不費力的高音讓人起雞皮疙瘩,被我稱為「升天樂」(笑)

eAeon不僅擁有音樂的專才,在影像藝術方面也十分出色,《Bulletproof》MV便是由eAeon 本人歷時一年半製作完成。其中模特강철웅的出演,算是又一個驚喜吧。


LIVE

날 따뜻하게 해주던 너의 나쁜 짓 你的壞行為給予過我溫暖
and my bulletproof soul 和我刀槍不入的靈魂
작은 알약으로 대신한 오늘의 기도 用小小的藥丸代替今日的祈禱
and my chemical peace 和我化學性的平和


* 그저 함께 있어줘  就和我一起留下來吧
그저 함께 있어줘   就和我一起留下來吧
슬픈 줄도 모르고 우린  不知道何為悲傷的我們
슬픈 줄도 모르고 우린  不知道何為悲傷的我們
슬픈 줄도 모르고 우린  不知道何為悲傷的我們
슬픈 줄도 모르고 우린  不知道何為悲傷的我們
슬픈 줄도

지금쯤 선악과가 많이 열렸겠지  現在應該結了許多禁果吧
at my forgotten home 在我的遺忘之家

i wish i had a bulletproof soul 我希望有一個刀槍不入的靈魂
i wish i had a bulletproof soul 我希望有一個刀槍不入的靈魂

不只如此eAeon還替作家김영하的小說《무슨 일이 일어났는지는 아무도》製作了書本預告動畫及背景音樂,這首獨白歌曲也收錄在《Guilt-Free》專輯中(track.10),不過因為歌詞內容被列為了19禁歌曲。



 其他曲目:

track 2. 너는 자고 你正睡著  
- 시간은 내게만 흐르고 너는 하얀 유리처럼. 只有我的時間在流逝,你就像白色的玻璃一般。

利用輕緩的吉他旋律營造出悲傷、具空間感的氛圍。

track 3. SCLC (sugar caffeine liquid cloud)
- Just bring some more sugar and caffeine and some liquid cloud.

可以說是這張專輯最特殊的歌曲,從2004年開始製作到2012年才完成。講述數位時代的溝通與情感交流,「糖sugar」「咖啡因caffeine」「液態雲(水)liquid cloud」三個意象,代表不能被替代的人類基本需求和欲望。濃重的Auto-Tune旋律、類似時計的節拍,加上eAeon蒼白的嗓音,整首歌曲帶給人一種未來感,前所未有的新穎聽覺體驗。

track 4. 세상이 끝나려고 해 結束這世界
- 너와 나도 세상도 아무도 없겠지 你和我和這世界 都不存在了吧。
迷幻的Glitch Pop歌曲,音樂跳躍錯拍效果如同不安定的靈魂湧動,聽起來有點讓人不舒適,但很能夠表現歌詞所展現的陰抑和面對終局的遺憾。

track 5. drug
- You are a drug to me.

改編自獨立搖滾樂團The Czars的同名歌曲(原曲按我),不聽歌詞,instrumental本身就很有吸引力的一首曲子。

track 6. 나의 기념일 我的紀念日
- 축하해요, 고마워요, 나에게 내가 말해요."恭喜你" "感謝你" 我對我自己這麼說。
一首(自我)生日祝賀的歌曲,承載著eAeon的孤獨、自贖與安慰,帶著一些承諾和希望,在專輯中扮演了「中繼休憩站」的角色,十分的有味道。

track 7. 창문 자동차 사과 모자 窗戶、汽車、蘋果、帽子
- 창문 자동차 사과 모자 떨어진다 위로 떨어진다 뒤로 窗子汽車蘋果帽子掉落下來,從上方、背後掉落下來...

讓人摸不著頭緒、帶有超現實感的歌詞,彷彿一首慵懶的午后小詩,在夢和現實間墜落、游移。

track 8. 5 in 4 
- everything is under my control...so i, make it.
這張專輯的愛歌之一,讓人聯想到MOT二輯的《11 over 8》。利用在大眾音樂中很少使用的5/4拍,搭配有些像是精神恍惚的反覆呢喃,製作出充滿情感刺激的動態節奏,更顯現出eAeon無視於常規、盡情玩轉音符的藝術家氣質。

track 9. 슬픈 마네킹 悲傷Mannequin 
- 작은 유리방안이 답답해.사람들 시선 이젠 싫어.메마른 웃음만 남아 자꾸 슬퍼지는 마네킹.在狹小的玻璃房裡鬱悶著,現在對人們的視線感到厭惡,只留下荒蕪的笑容。總是變得悲傷的Mannequin...
Mannequin是‘人體模型’的意思。改編90年代현진영的同名作品(原曲按我),是一首從歌名開始就感受到悲傷的歌曲,我個人也非常喜歡。




eAeon的《Guilt-Free》不僅是自身的告解,也讓人聽完後彷彿獲得了某種救贖。(eAeon在一個訪問中提到,尋求免罪的人其實比任何人都害怕罪惡,就像尋找無糖食物的人害怕糖份一樣。他們比任何人都敏感,還要脆弱。)雖然歌曲中充滿了感傷,破碎,和邊緣人的壓抑,卻不會讓人感到不快。eAeon將想像力與數位技術結合,創造出一套悖論的美學,展現出在音樂領域耕耘數年的圓熟和深度,加上獨特的音感和濃厚的藝術氣息,這是今年你一定不能錯過的專輯。


【專輯資訊】
1집 Guilt-Free 
發行日:2012.02.02
曲目:(CD1)
01.Bulletproof
02.너는 자고
03.SCLC (Sugar Caffeine Liquid Cloud)
04.세상이 끝나려고해
05.Drug
06.나의 기념일
07.창문 자동차 사과 모자
08.5 In 4
09.슬픈 마네킹
10.무슨 일이 일어났는지는 아무도

[特別的雙CD,CD2是純伴奏的Inst.專輯。]




▼ 充滿超現實風格的Album Art

※eAeon相關連結

資料來源:Daum、Naver music、koreaindie、eAeon album、wiki
歌詞中譯:Linyen@KOSZINE
影片來源:Youtube
全篇內容親自撰寫,未經許可請勿轉載、引用,謝謝!

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2 comment

  1. 從album art里能聞到一股濃濃的experimental味道,也見到難得會出現的用心。
    不得不說bulletproof有濃濃的hockney感覺,可是之後有雜訊的影像卻完美的表現出他的音樂的那種感覺
    幸福感感受到了謝謝,還有請繼續寫,因為像indie點的音樂其實一直想聽可是對於不懂得韓文的人來說不但資料找不到,歌詞也不明白,所以很痛苦T.T不瞭解理念直接聽這種只會覺得很奇怪哈哈,畢竟這種是要一直聽才發現他的美嘛

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  2. @hyn roar:
    韓國的indie相較於KPOP的確小眾又冷僻了許多,但仍是十分的廣博,不太可能都全數去找來聽~常常是機緣般的感覺對了、catch到你了,然後才會去研究歌手和歌詞意境。雖然有種亂槍打鳥(?)的感覺,但一但發現寶物真的是很幸福。
    當然,收到像親估這樣的反饋也是另一種幸福所在:)

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